08/11/2009/ Nº :
EXPOSITIONS
Les
Rencontres Internationales Paris/Berlin/Madrid ont
débuté en 1997. Consacrées aux nouvelles sources de
création en matière de cinéma, de vidéo et de
multimédia, elles se proposent d’être une scène
d’échanges et de diffusion pour les créations de
l’image. Outre le fait de mettre l’accent sur
l’importance de l’image dans la société contemporaine,
elles offrent aux jeunes créateurs un espace
d’expression et de dialogue. Organisée chaque année à
Paris, Berlin et Madrid, les Rencontres Internationales
investissent le Centre Georges Pompidou et la Galerie
nationale du Jeu de Paume à Paris, la Maison des
Cultures du Monde à Berlin, ainsi que le Centre des
Arts de la Reine Sofia à Madrid.
04/11/2009/ Nº :
SPECTACLES
Le
Contemporary Legend Theatre, fondé en 1986
à Taiwan, s’est donné comme mission de rajeunir
les canons de l’opéra de Pékin vieux de deux
millénaires en y intégrant la dramaturgie du théâtre
occidental. Après des tragédies grecques, une pièce de
Beckett et trois de Shakespeare, dont Désire du royaume
d’après Macbeth joué au Festival d’Avignon en 1998, il
présente aujourd’hui une adaptation du Roi Lear
interprétée par le génial Wu Hsing-Kao. L’artiste
exceptionnel joue, dit, danse et chante ce solo au
service d’un grand texte et interprète à lui tout seul
une dizaine de personnages du Roi Lear. Une performance
inouïe à la beauté sidérante, pour peu de se laisser
embarquer dans ce voyage jusqu’aux confins de la folie
du roi, en passant par les bouffonneries de son fou, la
trahison de ses filles et la violence de ses
ennemis.
03/11/2009/ Nº :
SPECTACLES
Le
Troisième renvoie en quelque sorte au triangle, comme
il en est de certaines relations humaines ou
corporelles. La pire catégorie de solitude est la
solitude du troisième type. C’est une solitude
chronique qui, à la différence de celle du deuxième
type, dure généralement plus de deux ans et survient
sans cause spécifique. La mesure de la valse est
toujours une mesure à trois temps : le premier
temps est toujours le plus fort est si les danseurs ne
terminent pas sur un bon troisième temps, leur
préparation sera insuffisante pour poursuivre, dans de
bonnes conditions, le premier temps survant. C’est pour
cette raison que, dans la valse, le troisième temps est
le plus important. Nous ne pouvons être que meilleurs
lorsque nous faisons les choses pour la troisième fois.
Enfin parfois, comme vous n’êtes pas moi, vous ne
pouvez pas jugez de ce qu’il en est de nous deux. C’est
pour cela que vous être le troisème.
01/11/2009/ Nº :
EXPOSITIONS
Du
côté de Taïwan, ce sont les deux artistes Tao Ya-Lun et
Huang Hsin-Chien qui ont été invités cette année. Tous
deux se caractérisent par leur manière d’utiliser la
technologie au service de la création. Tao Ya-Lun a
choisi la lumière comme principal moteur de son
travail, en faisant du simple éclairage d’antan un
moyen de révéler l’ambiance d’un espace. En baignant
les corps de lumière, il donne au spectateur la
possibilité d’une experience sensorielle originale.
Huang Hsin-Chien, quant à lui, utilise les
manipulations interactives pour modifier l’expression
de l’espace urbain et montre ainsi la relation très
étroite que l’homme entretient avec son environnement.
Ces deux œuvres, qui ont déjà été présentées à la
Biennale de Kwangju en Corée et à la Biennale de
Shanghai en Chine, ont fait l’objet d’une adaptation
spéciale pour le Centre OK pour les Arts
contemporains.
24/10/2009/ Nº :
SPECTACLES
« Eastern
Current » est le résultat d’une collaboration
entre le chorégraphe de la troupe Yang Ming-Lung et le
chorégraphe invité Kung Ho-Ping. Extraire le simple du
compliqué, exprimer l’avant-garde du classique, voilà
toute la caractéristique de « Eastern
Cuurent ». Avec une technique de danse toute en
nuances, loin du tout noir ou tout blanc, et une
réflexion qui n’est ni celle de l’Orient ni non plus
celle de l’Occident, ce spectacle ouvre une nouvelle
frontière au croisement des gestuelles orientale et
occidentale et donne à voir une autre esthétique de la
fusion des danses de l’Est et de l’Ouest. A l’heure où
l’esthétique orientale touche peu à peu tous les
domaines de l’expression artistique, « Eastern
Current » du Dance Forum Taipei répand
l’atmosphère enchanteresse des parfums de
l’Orient.
13/09/2009/
La
Semaine des cultures étrangères est l’un des événements
majeurs de la rentrée culturelle à Paris, sous l’égide
du FICEP (Le Forum des instituts culturels étrangers à
Paris). Le thème de la 8ème édition, qui aura lieu du
26 septembre au 04 octobre, est une invitation : «
Sublimons les frontières ! », à la mémoire des vingt
ans de la chute du mur de Berlin. Pour y répondre, à
part des événements autour de la langue chinoise qui
ont connu toutes ces dernières années un franc succès,
le Centre Culturel de Taïwan à Paris aborde cette année
les barrières, physiques ou psychiques, qui séparent et
isolent, pour mieux les transcender.
08/09/2009/ Nº :
EXPOSITIONS
Le
processus créatif de Wang Hung-Chih s’organise autour
de l’idée de distanciation entre perception et
expérience visuelles. Il utilise principalement, comme
matériaux de travail, des objets de la vie quotidienne.
Le traitement qu’il applique à ses oeuvres, qu’il
s’agisse de ses créations filmées, de ses sculptures ou
de ses installations, consiste toujours en un
détournement de l’image d’un objet ou en une
dégradation de cet objet, de sorte que le public
éprouve invariablement un sentiment d’étrangeté ou une
sensation de réalité et d’irréalité mêlées. Parmi les
oeuvres qu’il présentera dans le cadre de cette
manifestation, on trouvera un cabas en papier géant
(180cm x 266 cm x 140 cm) et des panneaux empruntés au
théâtre où ils servent au sous-titrage des
répliques.
30/06/2009/ Nº :
EXPOSITIONS
Le
Centre des arts de Naples a déjà eu l’occasion de
collaborer avec le Centre Culturel de Taïwan à Paris,
particulièrement pour l’exposition « Footprints into
the Future : Contemporary Art from Taïwan », conçue par
le Musée des Beaux-Arts de Kaohsiung, qui, inaugurée le
16 novembre 2007, a connu un tel succès qu’elle a dû
être prolongée de quatre mois, jusqu’au 24 mars 2008.
Forts de ses liens excellents entre l’Italie et Taïwan,
le Centre Culturel de Taïwan à Paris, le Centre des
arts de Naples et le Musée des Beaux-Arts de Kaohsiung
ont décidé de poursuivre leur collaboration et de
présenter, dans le pavillon consacré aux arts
multimédias que le Centre des arts de Naples vient
d’inaugurer en juin, évolution importante que
connaissent l’art des nouveaux médias à
Taïwan.
19/06/2009/ Nº :
EXPOSITIONS
Le
Musée Guimet est l’un des plus importants musées
européens consacrés à l’art asiatique. Ses collections
comprennent des œuvres anciennes provenant d’une aire
géographique qui va de l’Asie centrale à
l’Extrême-Orient. Afin d’attirer des visiteurs encore
plus nombreux et de leur faire découvrir les riches et
considérables collections du Musée, le directeur,
Jacques Giès, s’efforce, depuis sa prise de fonction
l’an passé, d’insuffler un esprit contemporain dans la
muséographie et de renouveler la conception
traditionnelle de la collection classique. Force est de
constater que, l’installation « God Pound » de Peng
Hung-Chih dans le musée est non seulement l’occasion
d’un dialogue symbolique fort entre tradition et
modernité, mais elle ouvre également des perspectives
de coopération créative et d’échanges culturels et
artistiques entre Taïwan et la France.
15/06/2009/ Nº :
SPECTACLES
12/06/2009/
« Le
Louvre s’offre aux cinéastes » est une collection
initiée et coproduite par le musée du Louvre, conçue
avec le voeu de transformer celui-ci, le temps d’un fi
lm, en un lieu de création et d’expérimentation
cinématographiques.« Visages », premier opus de cette
série, propose la singulière rencontre de deux univers,
celui du plus grand musée français et d’un cinéaste
taïwanais d’exception, Tsaï Ming-liang. Un univers
d’esthétisme, de poésie, de mélancolie et d’humour, que
pourra découvrir le public à l’auditorium avec une
rétrospective de ses longs métrages organisée avec le
Festival Paris Cinéma, du 3 au 5 juillet, en attendant
la sortie de «Visages », son dernier fi lm présenté à
Cannes et tourné au Louvre. Il sera projeté au musée et
sortira en salle à la rentrée..
12/03/2009/ Nº :
EXPOSITIONS
Le
renouvellement actuel des formes artistiques reflète
les mutations qui affectent la société, mais aussi les
courants culturels qui l’agitent. Alors que notre
époque est marquée par une conscience forte de la
mondialisation culturelle, nos contemporains
manifestent un intérêt croissant pour les différences
culturelles entre les pays et les régions du monde
ainsi que pour les interactions qu’elles engendrent. À
cet égard, une comparaison entre la création artistique
en Extrême-Orient et en Europe fait apparaître de
passionnantes zones de recoupement. C’est dans cette
perspective que l’École nationale supérieure des
beaux-arts de Paris a porté son attention depuis
quelques années sur les artistes asiatiques et, plus
particulièrement, sur l’évolution de l’art contemporain
à Taïwan.
