C’est
une forme hybride de chorégraphie que propose le
Talented Nexus Cross Disciplinary Art Group de
Taiwan. Les corps des danseurs sont immergés dans un
bain numérique d’images et de sons avec lesquels ils
interagissent. Des caméras captent des images et les
restituent après traitement numérique via des
projecteurs. Les sons produits sur la scène sont
enregistrés et convertis en rayons de lumière qui
divisent le plateau en autant de sections où viennent
se déverser les images numérisées. Évoluant sous un
bras rotatif muni d’une caméra et de projecteurs, les
corps des danseurs, porteurs eux-mêmes de spots
...
Personne
n'a oublié la séquence d'ouverture de Millennium
Mambo. Les cheveux défaits et les bras levés au ciel,
une jeune fille court au ralenti sur un pont. Une
ritournelle électro, enjôleuse et entêtante,
accompagne cette virée insouciante. Signée Lim Giong,
la musique plonge le spectateur dans un dédale de
voix rêveuses et de percussions entraînantes. Chef de
file de la scène électronique taiwanaise, chanteur,
DJ, acteur et compositeur fétiche de Hou Hsiao-hsien,
Lim Giong est un artiste complet, un touche-à-tout
prolifique, aimant brouiller les cartes et
décloisonner les genres. A l'occasion de la
rétrospective « Chu Tien-wen et ...
Le
riz a longtemps constitué l’aliment de base des
Taiwanais, aussi est-il profondément ancré dans la
mémoire collective. En 1998, Riverbed Theatre a
inauguré une série de spectacles dont le thème
principal est le riz. A Riz brûlé (1998) et Soupe de
riz (2001) succède Riz soufflé, une pièce intense qui
s’inspire de la tradition culinaire taiwanaise du «
riz soufflé », où les grains de riz, chauffés sous
pression éclatent brusquement et révèlent ainsi leur
« intimité ». Riz soufflé, c’est une voix, une odeur,
un fragment de la mémoire, une transformation ; c’est
la description d’un paysage intérieur, une histoire
qui...
Cette
pièce s’inspire d’anciennes légendes et s’appuie sur
les symboles traditionnels chinois pour illustrer le
monde et la recherche de l’unité chez l’homme.
L’histoire remonte aux temps immémoriaux de la
création du monde, à cet instant critique où l’unité
primordiale du Yin et du Yang s’est brisée. Une
héroïne guerrière incarnée par Sun Li-tsuei, la
créatrice du Shang Orientheatre, part en quête du
Dragon (symbole de l’harmonie). Commence alors une
quête couvrant plusieurs cycles de vie, pour
retrouver l’unité perdue. (nouvelle version, créée en
2006 au Théâtre Expérimental National de
Taiwan...
L
a
vitesse : le progrès technologique nous habitue à la
rapidité. L’avion est sans doute le meilleur symbole
de notre époque supersonique. En nous faisant
traverser l’espace à très grande vitesse, il modifie
en profondeur notre perception de l’espace et du
temps. - L’image : l’humanité entre aujourd’hui dans
la culture de l’image. Notre environnement est dominé
par le monde virtuel véhiculé par les médias. C’est
par l’intermédiaire du réel numérisé, du virtuel que
les hommes appréhendent la réalité du vécu de
l’autre. Nous vivons ainsi dans une copie du monde.
L’espace et le temps ne sont-ils pas des mirages
?...
-Théâtre
de la Sardine. Masques, clowns, chants, danses,
mimes, acrobaties, objets : le Théâtre de la Sardine,
compagnie d’art contemporain, s’inspire à la fois du
théâtre de rue, du cirque et de l’expression
corporelle pour explorer de nouvelles formes
théâtrales. Ma Chao-chi, créatrice de la compagnie et
diplômée de l’Ecole internationale de théâtre Jacques
Lecoq, considère toutefois que l’élément le plus
important du théâtre, ce sont les acteurs. En tirant
le meilleur d’eux-mêmes, elle exalte leur talent et
leur créativité...
La
Sonate des sorcières ─ Macbeth revisité est la
deuxième des pièces créées par le directeur
artistique du Tainaner Ensemble, Lu Po-shen, dans le
cadre de son projet d’adaptation des grands
classiques du théâtre occidental traduits en
taiwanais. La pièce s’appuie sur 13 scènes de la
pièce de Shakespeare qui montrent essentiellement les
vicissitudes du pouvoir dont Macbeth et Lady Macbeth
font l’amère expérience. Travail interculturel, La
Sonate des sorcières ─ Macbeth revisité est une
réécriture taiwanaise d’un grand classique
occidental. Musique, image et action forment un tout
harmonieux et gracieux...
Je
suis un autre toi est une pièce sans paroles destinée
aux adultes. Bercés par une musique énigmatique, dix
épisodes oniriques d’une grande poésie se succèdent.
Les marionnettes nous rendent sensibles à l’harmonie
et l’étroite corrélation entre le moi et les autres.
Ils nous amènent à saisir le caractère insondable de
la vie, lieu d’étonnement, d’imprévu, de rencontres,
de séparations, de croisements. Dotés de traits
délicats mais inexpressifs, les marionnettes nous
forcent à regarder au-delà. La complicité muette
instaurée avec le spectateur invite ce dernier à
focaliser son attention sur la vie
intérieure...
Taiwan
Taking Off avec six jeunes compagnies au Théâtre Le
Funambule, car l’idée même du Festival d’Avignon
n’est-elle pas d’être Off ? Lorsque Jean Vilar
découvre la Cour d’honneur du Palais des papes en
1947, il a la conviction qu’ un théâtre peut s’y
épanouir en trouvant un nouveau souffle, en dehors
des grandes villes, en dehors des grosses structures.
L’image du funambule incarne à merveille ce métier de
l’acteur : un métier en marge, où « il faut toujours
trouver l’équilibre sur ce merveilleux fil, sans
perdre conscience des dangers que cela comporte »,
disait Jean Genet, où l’on met tout en œuvre pour
faire naître les rêves…
Le
duo de Wang Shin-shin et You Li-yu a pour vocation la
conservation et la valorisation de la musique Nanguan
et de la musique traditionnelle chinoise dans la plus
pure des traditions, combinant élégance, saveur et
authenticité. Le concert « Funérailles des
fleurs » proposé par ce duo marque son
originalité de la combinaison de deux
instruments : le pipa, un luth pluriforme à
quatre cordes de soie torsadée, dont on retrouve des
représentations picturales à partir de la dynastie
Wei du Nord (386-534). la cithare qin ou gupin,
cithare à sept cordes, est un des plus vénérables
instruments chinois. Déjà mentionné dans les canons
des poèmes, au début du premier millénaire avant
J.-C, il devient avec Confucius...
Xavier
Kim artiste de cirque multimédia, acrobate, danseur
français et Wei Chen Yang, danseuse taïwanaise
questionnent du point de vue du corps, le contexte
social et économique d’un management florissant.
Cirque politique ou danse engagée, les deux artistes
mettent leur virtuosité. en jeu pour nous parler
mondialisation et compétitivité. Une première étape
de travail a été présentée aux Subsistances à
l’occasion de Ca compte ! en mars 2006. "Nous
poursuivront le croisement entre art vivant et
numérique, un travail d’hybridation danse-cirque
(jonglage de corps sur sol et mur, acrobatie d’objet,
zeste de clowneries), ainsi qu'un travail de
scénarimage vidéo lié à une bande sonore...
Avec
cette nouvelle création liant nouvelles technologies
et arts vivants, LIN Yuan Shang explore les élans
oubliés de l’enfance et mêle le dessin à la danse. De
la rencontre du hip-hop et de la danse contemporaine,
de la précision de l’école chorégraphique chinoise à
l’énergique maladresse enfantine, du corps aux traits
qui se multiplient à l’envie, il entrelace les
figures. S’aventurant aussi bien vers la poésie que
vers le burlesque, plongés dans un état de
maladresse, d’appétit et de plaisir, les deux
interprètes jouent et dialoguent avec les formes et
les silhouettes qui se dessinent et s’animent autour
d’eux.Les vendredi 12 et samedi 13 janvier 2007à
20h30 au Bateau Feu - Scène nationale de
Dunkerque...
