Tue,28 Dec 2010
Festival « Made in Taiwan ?» A Crolles : Dans les spectacles chorégraphiques du ShangChi Move, la conscience du corps s’articule avec les éléments de base du théâtre pour mieux faire éclater le cadre contraignant de la chorégraphie classique. En quête d’innovations et d’expérimentations, ShangChi Move fait appel à des artistes contemporains œuvrant dans des registres différents. Il s’agit avant tout de libérer les forces que recèlent le corps et, ce faisant, de réinterpréter la notion d’espace. Par une association des arts les plus divers au service de la puissance expressive du théâtre, Shang Chi Move offre au spectateur un plateau scénique sans cesse changeant où sont mis en lumière les rapports des hommes et de la société qu’ils composent. 
Tue,23 Nov 2010
Le raffinement et l’extraordinaire élégance des musiques et des danses des grandes heures de la Chine ancienne répondent à la délicatesse et à la subtilité des musiques et des danses de la fin du Moyen-âge et du début de la Renaissance en Occident. Ce dialogue vous emmène sur les pas des premiers chrétiens en Chine, venus accompagnés d’artistes, d’architectes, de savants. L’Empereur Xuan-Tsung, passionné par les arts et ouvert aux échanges, reçut les artistes chrétiens au sein de l’Académie du Palais, appelée « le Jardin des Poiriers ». 
Wed,13 Oct 2010
Le Centre Culturel de Taïwan à Paris a le plaisir de vous inviter à un Forum et Performance présenté par Ming Hwa Yuan Arts and Cultural Group (la troupe la plus célèbre de Ge-Zai-Hsi, l’opéra traditionnel de Taïwan). Cette manifestation aura lieu le 19 octobre 2010 à 19h30 à La Maison des Cultures du Monde (101, bd. Raspail 75006 Paris)Un feu d’artifice de musique, théâtre, arts martiaux, danse et arts traditionnels. Un spectacle rare pour admirer les mouvements et les voix spécifiques des acteurs de l’opéra taïwanais .Un mélange harmonieux de tradition et d’innovation. Un dialogue avec une culture théâtrale centenaire 
Sat,11 Sep 2010
La Semaine des cultures étrangères est l’un des événements majeurs de la rentrée culturelle à Paris, sous l’égide du FICEP (Le Forum des instituts culturels étrangers à Paris). Grâce à la richesse des activités proposées par les 44 pays membres, le public parisien peut découvrir des aspects diversifiés des cultures du monde. Tout en répondant à la thématique retenue cette année par l’assemblée générale du FICEP, « Patrimoine » le Centre culturel de Taïwan à Paris, selon le principe qu’il a appliqué ces dernières années, présentera un programme d’activités variés...
Wed,30 Jun 2010
Pour la quatrième année consécutive, le Centre Culturel de Taïwan à Paris vous présente une sélection de 5 compagnies qui s’inscrivent dans la créativité contemporaine taïwanaise (danse, théâtre, musique), et qui présenteront leur oeuvre au festival off d’Avignon en 2010 au théâtre de la Condition des Soies (13, rue de la Croix) du 8 au 30 juillet. 
Sat,17 Apr 2010
WEN-CHI SU est née à Taïwan. Diplômée de l’Université Nationale d’Art de Taipei, elle étudie à ensuite, de 1998 à 2002, auprès de Liou Shau-Lu, directeur du Taipei Dance Circle. Depuis 2002, elle travaille en Asie et en Europe. Elle rejoint la compagnie Kobalt Works (Bruxelles), fondée par Arco Renz et participe aux créations Mirth (2002), Dreamlands (2003), Opium (2004), heroïne (2004), pièce présentée aux Rencontres chorégraphiques en 2008 et Bullitt (2006). Parallèlement, elle collabore avec Sin-Cha Hong (Corée), Wen Hui (Chine), Iwona Olszowska (Pologne), Carmen Sterland (Australie), Ilnalit Tadmore (Israël) et le saxophoniste Lee Sian (Taïwan). 
Thu,01 Apr 2010
Après la présentation à Avignon de Riz Flambé (2007), puis de Riz Soufflé (2008), les critiques ont été unanimes dans leur éloge du « surréalisme taïwanais » du Riverbed Theatre. Riverbed revient en France pour présenter le troisième volet de sa « trilogie du riz », inspiré des Fleurs du mal de Charles Baudelaire. C’est un spectacle envoûtant où se mêlent des saveurs occidentales et extrême-orientales dans un mélange de danse, de marionnettes, d’installations, de vidéo et de musique...
Tue,02 Mar 2010
Cette exposition propose de poser un regard anthropologique, plus ontologique qu'ethnique, sur trois tendances de la création plastique taïwanaise. Les trois artistes présentés ont en commun d'avoir été déjà remarqués lors d’expositions importantes aux Etats-Unis et en Europe. Ce cosmopolitisme leur permet de mettre en perspective la singularité de la culture taïwanaise tout en soulignant sa présence sur la scène internationale. Les affinités entre ces artistes ne se situent pas dans leurs modes d’expression, très divers, qui impliquent aussi bien la peinture que la photographie ou l'installation, mais plutôt dans l’esprit qui anime leur travail, le souci de définir une culture propre, la controverse sur la notion de « localité ».
Sat,27 Feb 2010
« La fugue de Zhubun et du fantôme » nous présente une jeune femme qui, assassinée pour avoir refusé de vendre ses charmes, devient un fantôme errant. La vieille femme qui se joint aux danses n’est pas seulement narratrice. A l’exception de quelques paroles au début et à la fin du spectacle, pour évoquer le thème principal, elle reste presque tout le temps dans une attitude d’écoute silencieuse. Cette écoute profonde aide le spectateur à retrouver la permanence des sentiments humains que le va carme de notre époque l’empêche de percevoir. Les costumes, par leur sobre uniformité, contribuent aussi à restituer la nature fondamentale de l’être humain.
Sat,27 Feb 2010
LIAO Wen-Ho est l’un des maîtres de marionnettes les plus populaires de Taïwan, qui a révolutionné l’art de la marionette traditionnelle. Tandis que la tradition limitait la taille des marionnettes à gaine à 20 centimètres, le maître de marionettes LIAO utilise dans ses spectacles des tailles différentes, allant jusqu’à 60 centimètres environ. LIAO Wen-Ho, fondateur et directeur de la troupe éponyme, apporte une attention toute particulière à la qualité artistique de ses créations. Avec sa vingtaine de marionnettes s’agitant surune scène géante et colorée, LIAO Wen-Ho enrichit aussi ses spectacles avec toutes sortes d’effets spéciaux...
Sat,27 Feb 2010
« Portrait of Love » est une histoire adaptée de « West HouseStory », de l’écrivain YUAN Yu-ling de la dernière dynastie Ming. Les quatre actes : “Meeting at the West House”, “Opening theLetter”, “Waiting in the boat”, “Dream Misled” racontent la fulgurance d’un amour qui, tel une étoile filante déchirant le ciel de la nuit, ne brille qu’un instant mais avec quelle intensité! Le scénographe SHY Gong a été inspiré par le camion et la tente mongole et a ainsi conçu une sorte de « camion d’amour » pour la pièce. L’emplacement de la maison, le studio, la cabine du bateau, tout est montré dans ce camion. 
Sun,31 Jan 2010
La cithara Qin ou guqin était l’instrument de prédilection des lettrés, qui l’ont constamment pratiqué, le plus souventen même temps que la poésie. Les liens qu’entretenaient les citharistes lettrés avec la nature environnante étaient très étroits et leur musique était un moyen métaphorique pour exprimer les sentiments les plus intimes. Pour mettre en évidence la pensée esthétique et philosophique de l’art du qin qui se pratique à Taïwan, la cithariste invitée se met en scène dans le cadre d’une cérémonie du thé. 
Fri,15 Jan 2010
Les aborigènes forment les peuples les plus anciens de Taïwan. Il y a environ 5000 ans, des habitants du littoral de Chine du Sud ou du Sud-est asiatique commencent à traverser le détroit pour s’installer à Taïwan. Diverses vagues de migrations, à différentes époques, finissent par donner naissances à diverses cultures. Plus tard, ces langues et ces techniques se diffusent de Taiwan vers les Philippines, puis vers l’archipel indonésiens, puis vers les îles du Pacifique. Taïwan, considéré aujourd’hui comme le berceau des langues austronésiennes, reconnaît officiellement quatorze tribus d’aborigènes.
